Définition et repères

Neo-concrétisme

Le néo-concrétisme apparaît à Rio de Janeiro en 1959 contre une abstraction jugée trop rationaliste. Lygia Clark, Hélio Oiticica, Lygia Pape et leurs pairs réintroduisent expérience sensible, temps et participation dans la forme géométrique.12

Composition éditoriale originale autour de Neo-concrétisme
Illustration conceptuelle originale · non documentaire · Contemporain.com, 2026

Fiche repère

Type
Mouvement
Naissance
Rio de Janeiro, 1959
Texte repère
Manifesto Neoconcreto
Période collective
1959–1961
Figures majeures
Lygia Clark, Hélio Oiticica, Lygia Pape et Ferreira Gullar
Statut documentaire
Notice documentée en consolidation — hors index
Publié
14 août 2026

Repères essentiels

Naissance
Rio de Janeiro, 1959
Texte repère
Manifesto Neoconcreto
Période collective
1959–1961
Figures majeures
Lygia Clark, Hélio Oiticica, Lygia Pape et Ferreira Gullar

Dépasser la géométrie comme système fermé

Le néo-concrétisme se développe au Brésil à partir de l’art concret, mais refuse que l’œuvre soit réduite à une construction mathématique autonome. Le manifeste publié en 1959 défend une forme vécue, dans laquelle couleur, matière, espace et durée ne peuvent être séparés. La géométrie demeure visible ; elle cesse simplement d’être une fin impersonnelle. Une ligne ou un plan devient une structure que le corps perçoit, contourne ou transforme.

Lygia Clark ouvre les plans de la peinture puis crée les Bichos, plaques métalliques articulées que le participant reconfigure. Hélio Oiticica libère la couleur du tableau dans des reliefs suspendus et, plus tard, des environnements. Lygia Pape travaille livre, espace, mouvement et action collective. Ces trajectoires ne sont pas identiques, mais elles déplacent toutes la relation traditionnelle entre objet stable et spectateur contemplatif. Le public devient parfois co-auteur d’une situation temporaire.

Un moment bref aux prolongements durables

Le groupe historique est généralement situé entre 1959 et 1961 à Rio, tandis que l’art concret s’était développé notamment à São Paulo. La collection Adolpho Leirner du Museum of Fine Arts Houston documente les deux ensembles et permet de les comparer sans les confondre. Le désaccord ne porte pas sur la figuration contre l’abstraction : il concerne la manière dont une œuvre géométrique peut devenir organique, expressive et active dans l’expérience.

Après la phase collective, Clark, Oiticica et Pape poursuivent des recherches qui débordent le terme néo-concret. Les œuvres sensorielles ou thérapeutiques tardives de Clark ne doivent donc pas être automatiquement datées du mouvement. Le MoMA organise sa rétrospective autour de trois axes — abstraction, néo-concrétisme et abandon de l’art — précisément pour marquer ces transitions. Une attribution rigoureuse vérifie date, participation et vocabulaire propre à chaque projet.

Sources et niveau de preuve

Sources de contenu et ressources officielles

  1. Lygia Clark: The I and the You — Whitechapel GalleryPériode 1959–1961, artistes, réaction au concret, participation, expression et sensibilité.
  2. Adolpho Leirner Collection of Brazilian Constructive Art — Museum of Fine Arts HoustonGroupes concret et néo-concret, période 1950–1965, principaux artistes et œuvres de référence.
  3. Lygia Clark: The Abandonment of Art, 1948–1988 — Museum of Modern ArtAxes chronologiques de Clark, place du néo-concrétisme et évolution vers les œuvres relationnelles.
  4. Relevo espacial — Hélio Oiticica — Museum of Fine Arts HoustonPhase néo-concrète d’Oiticica, libération de la couleur dans l’espace et rôle de lumière et ombre.

Sources contrôlées le 15 août 2026. Comprendre leur rôle →

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